От Плещеева озера до Иссык-Куля: мода как язык сотрудничества

29 октября в рамках Дней креативной экономики пройдет совместный показ «Два истока», который объединит проект «Тёплое наследие» Ольги Кадейкиной и кыргызский бренд BRAVO MODA Олеси Ладыгиной.

Творчество Ольги Кадейкиной, дизайнера архитектурного трикотажа, директора АНО в сфере развития и популяризации народных художественных промыслов «Тёплое наследие», продолжает историю фабрики механической вышивки «Новый мир» Ярославской области, основанной в 1917 году. Дизайнер создает современный архитектурный трикотаж из российской шерсти. Вместо прямой стилизации или копирования авторы проекта переводят архивные рисунки, перфокарты и подлинные фабричные ткани в структуру новых вязаных изделий, соединяя материальную память места с актуальным дизайном. Успешная модель ревитализации утраченных производств демонстрирует, как локальная история и отечественное сырье становятся основой для современной территориальной идентичности и креативных индустрий.

BRAVO MODA — семейный модный бренд из Кыргызстана с 30-летней историей. Руководит компанией дизайнер Олеся Ладыгина, председатель Ассоциации швейной и текстильной индустрии BRAVO. За три десятилетия семейное предприятие прошло путь от швейного производства до создания авторских дизайнерских коллекций, представленных на международных модных площадках, в том числе в Париже и Милане. В основе философии BRAVO MODA — элегантность, женственность, уверенность, преемственность поколений и современное прочтение культурного наследия Кыргызстана. Особое место в развитии бренда занимает международная кооперация. Сотрудничество с российскими партнёрами открывает новые возможности для творческого взаимодействия, обмена опытом и объединения модных индустрий двух стран.

В преддверии показа коллекции в рамках Дней креативной экономики Ольга Кадейкина, член профильного Комитета Союзлегпрома по вопросам шерстеперерабатывающей промышленности, рассказала, чем вдохновлялась при создании образов, зачем собирает архивную шерсть и почему в век машин важно сохранять ручное вязание.

— Чего вы ожидаете от участия в Днях креативной экономики? Что форум может дать дизайнерам из стран СНГ?

— Для меня ценность таких форумов — в реальных проектах, которые рождаются благодаря профессиональным встречам. В апреле 2026 года на форуме моды в университете имени А. Н. Косыгина я познакомилась с кыргызстанским дизайнером Олесей, основательницей BRAVO MODA. Сегодня мы вместе готовим международный показ.

Между этими событиями моя коллекция, связанная с наследием фабрики «Новый мир» в Переславле-Залесском Ярославской области, прошла путь от Плещеева озера до Иссык-Куля. На Дне города её увидели бывшие сотрудники фабрики и их потомки. Затем я представила работу на Российско-Кыргызском экономическом форуме, где были подписаны соглашения о сотрудничестве с Конгрессом женщин Кыргызстана и BRAVO MODA.

Теперь результат этого знакомства и совместной работы будет представлен в Таврическом дворце. Благодарна Совету Федерации и Межпарламентской Ассамблее СНГ за площадки, на которых профессиональные контакты становятся дружбой и конкретными инициативами. Для меня это дипломатия через одежду: мы рассказываем о территориях и традициях и создаём связи между людьми и странами.

— Какой будет коллекция? Чем вдохновлялись при создании образов? Будет ли она представлена впервые?

— На форуме впервые представим совместный проект «Россия × Кыргызстан. Создано вместе». Через российскую шерсть и народные художественные промыслы я рассказываю о наших традициях, а кыргызстанские коллеги — о своей шерсти, ремесленных техниках и культурном наследии. Вместе мы создаём единое художественное высказывание.

В моей работе особое место занимает история фабрики «Новый мир» Ярославской области. Я изучаю подлинные архивные ткани, рисунки вышивки и перфокарты, разрабатываю конструкции и переношу исторические мотивы в современный архитектурный трикотаж. Это не копирование прошлого: архив становится отправной точкой для нового изделия.

Часть этих образов зрители уже видели, но именно совместный международный проект будет впервые представлен на подиуме Таврического дворца.

— Кто готовит ваши коллекции — мастера-ремесленники, фабрики или вы сами?

— Я не только придумываю коллекции, но и непосредственно создаю изделия: сама работаю на вязальной машине, разрабатываю конструкции, экспериментирую с российской шерстью, фактурами и объёмами. Часто моя работа начинается задолго до эскиза — с поиска архивных материалов и изучения технологий. Затем я превращаю найденное в современный трикотаж.

Мне помогают мастерицы из разных российских городов. Мы используем в том числе полубытовые вязальные машины, но это не безличное автоматическое производство. Женщины управляют процессом вязания, вручную собирают изделия, выполняют прикеттлёвку, довязывают детали, вышивают крестом, гладью и бисером.

Я родом из Волгоградской области, где живы традиции урюпинского пуховязания. На берегах Хопра мои бабушки вязали вручную, передавая мастерство в семье. Сегодня я продолжаю эту традицию через собственный язык архитектурного трикотажа. Для меня важно лично пройти путь от исследования и материала до готового изделия.

— Вдохновляют ли вас элементы культуры и истории вашей страны?

— Я не просто вдохновляюсь историей — я исследую её через материал. Сейчас формирую авторский проект «Шерсть России. Материальный архив» — основу будущего музея российской шерсти.

У меня уже есть подлинные архивные мотки пряжи с фабричными этикетками. Каждый образец становится началом исследования: я выясняю, где его произвели, изучаю историю комбината, происхождение сырья, породы овец, местное овцеводство и шерстепереработку. Затем обращаюсь к промыслам: что вязали из этой шерсти мастера региона, какие техники использовали, как передавали знания.

Так из одного мотка раскрывается история целой территории. Мой авторский подход соединяет историю сырья, промышленное наследие, народные художественные промыслы и современный дизайн. В будущем музее хочу представить архивные образцы, документы, традиционные изделия и новые работы. Это приглашение к сотрудничеству для музеев, архивов, предприятий и регионов России.

— Насколько важно сохранять ручные техники? Есть ли в одежде то, что делается только вручную?

— Сохранять ремесло — значит давать ему современное применение. Например, традиционные орнаменты свирского кружева вязали крючком из хлопка. Я изучаю эти техники, вяжу крючком из шерсти, перерабатываю элементы и адаптирую их к собственным изделиям. Материал меняет фактуру, объём и пластику рисунка.